5 प्रसिद्ध निर्देशकों से फोटोग्राफर क्या सीख सकते हैं

2024 लेखक: Malcolm Clapton | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 03:57

हम फिल्में और टीवी शो देखते हैं, शायद ही कभी सोचते हैं कि प्रत्येक फ्रेम में कितना काम किया जाता है। इस पर ध्यान देना एक फोटोग्राफर के लिए कुछ नया सीखने का एक शानदार मौका होता है। ब्लॉग संपादक एलेक्जेंड्रा याकोवलेवा बताते हैं कि हिचकॉक, कुब्रिक, टारनटिनो, नोलन और एंडरसन से कौन सी तकनीकें सीखी जा सकती हैं।

फिल्म निर्माताओं को जो चीज महान बनाती है, वह है उनकी विशिष्ट, परिष्कृत शैली। उनमें से प्रत्येक के चित्रों का अपना सौंदर्यशास्त्र और तकनीक है। प्रेरणा के लिए उनके विचारों को उधार लेकर कोई भी फोटोग्राफी में कुछ नया ला सकता है। कुछ नियम तोड़े जाने के लिए बनाए जाते हैं, जो कि कई महान फिल्म निर्माता करते हैं। आप किसका उदाहरण लेंगे?

1. वेस एंडरसन

एंडरसन की सभी फिल्मों में एक मूल शैली है जो कई तत्वों पर आधारित है। बहुत बार वह फ्रेम में संतुलित समरूपता की मदद से विषय पर ध्यान केंद्रित करता है। बोल्ड, जीवंत रंग योजनाओं का उपयोग करते हुए, विशेष रूप से उनके सिग्नेचर येलो, वेस शॉट्स को अपने आप में कला के कार्यों की तरह बनाते हैं।

फोटोग्राफी में, हर कोई तिहाई के नियम का पालन करता है और कोशिश करता है कि विषय को केन्द्रित न किया जाए। तो क्यों न एंडरसन के उदाहरण से प्रेरणा लेकर इस नियम को तोड़ा जाए? समरूपता पर ध्यान केंद्रित करने और जीवंत रंग जोड़ने का प्रयास करें। उदाहरण के लिए, इस तरह:

2. क्रिस्टोफर नोलन

क्रिस्टोफर नोलन की फिल्में शानदार और अविश्वसनीय रूप से सुंदर हैं: वीर "डार्क नाइट", यादगार "इंसेप्शन" और लौकिक "इंटरस्टेलर"। अपने सभी कार्यों में, नोलन परिप्रेक्ष्य दिखाने के लिए कैमरे को नायक की पीठ के पीछे रखने की तकनीक का उपयोग करता है।

फ़्रेम में वाइड एंगल ऑफ़ व्यू नोलन का ट्रेडमार्क है। इंटरस्टेलर को उच्चतम रिज़ॉल्यूशन के आईमैक्स कैमरों के साथ फिल्माया गया था, जिससे दर्शकों को ब्रह्मांडीय परिदृश्य और असली परिदृश्य में खुद को विसर्जित करने की इजाजत मिली।

विषय और पृष्ठभूमि के बीच अनुपात को बनाए रखते हुए, नोलन फ्रेम में नायक की सटीक स्थिति पर बहुत ध्यान देता है। आप पैमाने और परिप्रेक्ष्य पर जोर देते हुए अपने विषय को पर्यावरण के संदर्भ में रखकर इस तकनीक का उपयोग कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, इस तरह:

3. क्वेंटिन टारनटिनो

टारनटिनो की फिल्मों में जो होता है उसे अक्सर रचनात्मक अराजकता के रूप में वर्णित किया जा सकता है, लेकिन यह प्रभाव सावधानीपूर्वक काम और कैमरा प्लेसमेंट के साथ निरंतर प्रयोग के माध्यम से प्राप्त किया जाता है। वह दृश्य में या नीचे से प्रत्यक्ष प्रतिभागी के दृष्टिकोण से शूट करती है, जो दर्शकों को तुरंत फिल्म में डुबो देती है।

यह तकनीक आज फोटोग्राफी में बहुत उपयोगी हो सकती है, जब एक ही विषय के हजारों शॉट एक ही कोण से लिए जाते हैं। क्यों न किसी परिचित विषय पर एक नया, गैर-मानक दृष्टिकोण दिखाया जाए? कम से कम, यह फोटोग्राफर को कैमरे से दुनिया को देखना सीखने में मदद करेगा। उदाहरण के लिए, इस तरह:

4. अल्फ्रेड हिचकॉक

हम कहते हैं "हिचकॉक", हमारा मतलब है "रहस्य का मास्टर।" उनसे पहले, बहुत कम लोग फिल्म के माहौल को आसन्न खतरे की एक चिपचिपी और घबराहट की उम्मीद में बदलने में कामयाब रहे। कई मायनों में, यह फ्रेम में प्रकाश और छाया के सक्षम उपयोग के माध्यम से प्राप्त किया गया था, उदाहरण के लिए, फिल्म "छाया की संदेह" में।

ध्यान दें कि नीचे से चरित्र के चेहरे पर प्रकाश कैसे पड़ता है। पृथक बीम चेहरे के एक बहुत छोटे हिस्से को रोशन करता है, रहस्यवाद और रहस्य को दृश्य में जोड़ता है।

किसी भी फोटोग्राफर के लिए, हिचकॉक का क्लासिक नोयर विचारों का कभी न खत्म होने वाला स्रोत है। उनके काम का अध्ययन करते हुए, आप समझ सकते हैं कि कैसे, छाया की मदद से, उन्होंने विवरण पर जोर दिया और जोर दिया कि कहानी के लिए क्या महत्वपूर्ण है, और इसे दोहराने की कोशिश करें। उदाहरण के लिए, इस तरह:

5. स्टेनली कुब्रिक

स्टेनली कुब्रिक के फुटेज को पहचानना आसान है: एक सममित रचना जो क्षितिज पर एक बिंदु पर परिवर्तित होती है। वह अक्सर चलते समय नायकों को ट्रैक करने की तकनीक का भी उपयोग करता है।

परिप्रेक्ष्य, जिसमें सभी विमान एक बिंदु में अभिसरण करते हैं, दर्शक को खुद को फ्रेम में महसूस करने की अनुमति देता है, उसे दृश्य में विसर्जित करता है।फोटोग्राफी में इस प्रभाव को हासिल करना आसान नहीं है, लेकिन परिणाम थोड़ा असली और मोहक शॉट होना चाहिए। उदाहरण के लिए, ऐसा कुछ:

फोटोग्राफर के लिए फिल्में सबक और प्रेरणा से भरी होती हैं। विभिन्न निदेशकों के काम को देखें, व्यवहार में तकनीकों का अनुकरण करें और उन्हें लागू करें। हमने सबसे प्रसिद्ध उस्तादों के बारे में बात की जिनकी अपनी अच्छी तरह से स्थापित शैली है। शायद जे जे अब्राम्स, जीन-पियरे जीनत या लार्स वॉन ट्रायर आपको प्रेरित करेंगे?

अपने काम में तकनीकों को अपनाएं और अपनी तकनीक को निखारें। 12 सरल विधियों का उपयोग करके अपनी फोटोग्राफी शैली को विकसित करने का तरीका जानने के लिए, यहां पढ़ें। आपको कामयाबी मिले!