10 उत्कृष्ट सोवियत फिल्में

2024 लेखक: Malcolm Clapton | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 03:57

सभी को ये ओरिजिनल और ज्वलंत फिल्में देखनी चाहिए।

सोवियत फिल्म स्कूल के लिए धन्यवाद, कई फिल्में सामने आई हैं जो क्लासिक्स बन गई हैं। ये कला के वास्तविक कार्य हैं, इन्हें अभी भी प्यार और संशोधित किया जाता है। लाइफहाकर ने आलोचकों और दर्शकों द्वारा अत्यधिक सराहना की गई पेंटिंग्स को एकत्र किया है, जो उनके युग की सबसे स्पष्ट रूप से विशेषता है।

1. युद्धपोत "पोटेमकिन"

• यूएसएसआर, 1925।
• नाटकीय महाकाव्य।
• अवधि: 75 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 0.

कथानक एक वास्तविक ऐतिहासिक घटना पर आधारित है - 1905 में युद्धपोत "प्रिंस पोटेमकिन" पर विद्रोह। फिल्म काला सागर बेड़े के युद्धपोतों में से एक के नाविकों के साथ शुरू होती है, अधिकारियों की मनमानी से नाराज, सड़े हुए मांस से बने बोर्स्ट से इनकार करते हैं। जहाज पर एक विद्रोह शुरू होता है, जिसके दौरान नाविक कमान को जब्त करने का प्रबंधन करते हैं। ओडेसा के निवासी विद्रोह का समर्थन करते हैं, और इससे शहर में एक खूनी नरसंहार होता है: ज़ारिस्ट पुलिस शांतिपूर्ण निहत्थे लोगों को गोली मारती है।

सर्गेई ईसेनस्टीन के काम को बार-बार सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ फिल्म का नाम दिया गया है। और अब भी यह समझना आसान है कि क्यों: निर्देशक ने उस समय अभूतपूर्व विशेष प्रभावों का इस्तेमाल किया। एक एपिसोड में, पत्थर के शेर भी जीवित हो जाते हैं, जो कि होने वाली हर चीज की भयावहता से, अपने आसन से उतरते हैं।

रंग का भावनात्मक उपयोग एक और नवीन तकनीक है। जब टीम युद्धपोत पर कब्जा कर लेती है, तो जहाज के ऊपर एक लाल रंग का झंडा फहराया जाता है। ईसेनस्टीन ने फिल्म के इस एकल रंग के फ्रेम को हाथ से चित्रित किया।

पोटेमकिन सीढ़ियों पर शूटिंग के दृश्य, और विशेष रूप से रोलिंग कैरिज के साथ शॉट ने कई निर्देशकों को प्रेरित किया और फिल्मों में कई बार उद्धृत किया गया: ब्रायन डी पाल्मा की द अनटचेबल्स टू द सिम्पसन्स से।

2. मूवी कैमरा वाला एक आदमी

• यूएसएसआर, 1929।
• दस्तावेज़ी।
• अवधि: 66 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 4.

फिल्म 1920 के दशक के शहर के जीवन में एक अमूर्त दिन को दर्शाती है। दर्शकों को लघु वृत्तचित्र अंशों से बना एक अराजक शहरी सिम्फनी दिखाया गया है।

अवंत-गार्डे कलाकार डिज़िगा वर्टोव - वृत्तचित्र फिल्म निर्माण के अग्रदूतों में से एक - फीचर फिल्मों के विरोधी थे और उनका मानना था कि सिनेमा को जीवन की सच्चाई को बताना चाहिए। निर्देशक के सिद्धांत स्मारकीय कार्य "द मैन विद द मूवी कैमरा" में परिलक्षित होते हैं। यह सिनेमाई ट्रिक्स का एक सत्य विश्वकोश है: डबल एक्सपोज़र (ओवरलेइंग इमेज), डच एंगल ("क्षितिज बाधा"), फ्रीज फ्रेम, रिफ्लेक्शन शूटिंग और अन्य।

सफल शॉट्स के लिए, डिज़िगा वर्टोव और उनके भाई मिखाइल कॉफ़मैन किसी भी चीज़ के लिए तैयार लग रहे थे। उदाहरण के लिए, वे निडर होकर नीचे से गुजरने वाली ट्रेन को फिल्माने के लिए रेल पर लेट गए, या बिना किसी बीमा के बहुत ऊंची इमारतों पर चढ़ गए।

समकालीनों ने वर्टोव के ऑन-स्क्रीन घोषणापत्र की सराहना नहीं की। लेकिन 2014 में ब्रिटिश पत्रिका साइट एंड साउंड ने क्रिटिक्स की 50 महानतम वृत्तचित्रों को "द मैन विद ए मूवी कैमरा" को अब तक के सर्वश्रेष्ठ वृत्तचित्र के रूप में नामित किया।

3. सारस उड़ रहे हैं

• यूएसएसआर, 1957।
• युद्ध नाटक।
• अवधि: 97 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 3.

कथा के केंद्र में दो प्रेमियों - वेरोनिका और बोरिस की मार्मिक कहानी है, जो हमेशा के लिए युद्ध से अलग हो गए थे। जब बोरिस मोर्चे पर जाता है, तो अनाथ वेरोनिका को नायक के चचेरे भाई मार्क से शादी करने के लिए मजबूर किया जाता है।

अब मिखाइल कलातोज़ोव और कैमरामैन सर्गेई उरुसेव्स्की द्वारा निर्देशित टेप को एक उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता प्राप्त है। ईसेनस्टीन और टारकोवस्की के चित्रों के साथ, "द क्रेन्स आर फ्लाइंग" को रूसी सिनेमा के प्रतीकों में से एक माना जाता है।

लेकिन फिल्म का भाग्य पूरी तरह से अलग हो सकता था, अगर क्लाउड लेलच के लिए नहीं। अभी भी एक छात्र के रूप में, फ्रांसीसी "नई लहर" के भविष्य के सबसे महत्वपूर्ण निदेशक एक सहायक ऑपरेटर के रूप में टेप के सेट पर थे। लेलच के कनेक्शन के लिए धन्यवाद, तस्वीर को कान फिल्म समारोह में मिला और मुख्य पुरस्कार - पाल्मे डी'ओर जीता।

4. व्यक्ति का भाग्य

• यूएसएसआर, 1959।
• युद्ध नाटक।
• अवधि: 103 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 0.

द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में, वोरोनिश के मूल निवासी आंद्रेई सोकोलोव मोर्चे पर लड़ने के लिए जाते हैं। वहां, एक आदमी को एक शेल शॉक मिलता है और नाजियों द्वारा कब्जा कर लिया जाता है। एंड्री को एक एकाग्रता शिविर में भेजा जाता है, जहां से नायक लगातार भागने की कोशिश कर रहा है। अंत में वह सफल हो जाता है, लेकिन जब वह घर लौटता है, तो उसे भयानक खबर का पता चलता है।

मिखाइल शोलोखोव द्वारा इसी नाम की कहानी पर आधारित द फेट ऑफ ए मैन, सबसे महत्वपूर्ण रूसी युद्ध फिल्मों में से एक है। इसके अलावा, इसे इसके नवोदित निर्देशक, सर्गेई बॉन्डार्चुक द्वारा फिल्माया गया था, जिन्हें लंबे समय तक खुद मोसफिल्म और शोलोखोव के प्रबंधन को यह विश्वास दिलाना था कि उन्हें यह काम सौंपा जा सकता है।

नतीजतन, यूएसएसआर और पश्चिम दोनों में फिल्म को उत्साह के साथ प्राप्त किया गया था। उत्कृष्ट इतालवी निर्देशक रॉबर्टो रोसेलिनी ने "द फेट ऑफ ए मैन" को युद्ध के बारे में सबसे शक्तिशाली फिल्म भी कहा।

तस्वीर के नवाचार में यह तथ्य शामिल था कि एक एकाग्रता शिविर के कैदी को पहले एक सकारात्मक चरित्र के रूप में दिखाया गया था। आखिरकार, जैसा कि आप जानते हैं, एक सैनिक जिसे पकड़ लिया गया था, उसे किसी भी परिस्थिति में स्वतः ही देशद्रोही घोषित कर दिया गया था। और फिल्म ने चुपचाप उन लोगों की एक बड़ी श्रेणी का पुनर्वास किया जिनके साथ गलत व्यवहार किया गया था।

5. इलिच की चौकी

• यूएसएसआर, 1964।
• नाटक।
• अवधि: 175 मिनट।
• आईएमडीबी: 7, 9.

फिल्म सर्गेई ज़ुरावलेव और उनके दोस्तों निकोलाई फ़ोकिन और स्लाव कोस्तिकोव के जीवन के बारे में बताती है। वे युवा हैं, आशावाद से भरे हुए हैं और बिना शर्म के जीना चाहते हैं।

मार्लेन खुत्सिव "ज़स्तवा इलिच" का गीतात्मक काम अपने समय से पहले 60 के दशक की सबसे महत्वपूर्ण सोवियत फिल्मों में से एक है। तस्वीर को पिघलना के भोर में जारी किया गया था और उन विषयों का पूर्वाभास किया था जो आने वाले दशकों में सोवियत फिल्म निर्माताओं को उत्साहित करेंगे: एक व्यक्ति का आध्यात्मिक जीवन और उसकी आंतरिक दुनिया।

पॉलिटेक्निक संग्रहालय में गोल्डन यूथ की पार्टी का प्रसिद्ध दृश्य जितना संभव हो उतना विश्वसनीय निकला। आखिरकार, निर्देशक ने इसमें पेशेवर अभिनेताओं को नहीं, बल्कि उस समय के वास्तविक बौद्धिक अभिजात वर्ग को शूट किया: कवि आंद्रेई वोज़्नेसेंस्की, एवगेनी येवतुशेंको, रॉबर्ट रोज़डेस्टेवेन्स्की और बेला अखमदुलिना, निर्देशक आंद्रेई कोंचलोव्स्की और आंद्रेई टारकोवस्की, गायक बुलट ओकुदज़ाह।

लेकिन जैसा कि यूएसएसआर में अक्सर होता था, फिल्म एक प्रोडक्शन नरक से गुजरी और सेंसरशिप के कारण बहुत नुकसान हुआ। कठिनाई इस बात में भी थी कि पूर्णतावादी खुत्सिव ने आलोचना के दबाव में तस्वीर काटने से इनकार कर दिया। इसके बजाय, उन्होंने पूरे दृश्यों को फिर से शूट किया। टेप फिर भी स्क्रीन पर निकला, लेकिन एक विकृत रूप में और शीर्षक के तहत "मैं बीस साल का हूँ।" और दर्शकों ने लेखक के संस्करण को केवल 1988 में देखा।

6. एक बार फिर प्यार के बारे में

• यूएसएसआर, 1968।
• रोमांटिक ड्रामा।
• अवधि: 92 मिनट।
• आईएमडीबी: 7, 3.

फिल्म दो बहुत अकेले लोगों के बीच एक छोटे से रोमांस के बारे में बताती है - भौतिक विज्ञानी इलेक्ट्रॉन एवडोकिमोव और फ्लाइट अटेंडेंट नताशा। लड़की को खुले तौर पर और ईमानदारी से नायक से प्यार हो गया, लेकिन वह तुरंत पारस्परिक भावना से प्रभावित नहीं हुआ।

फिल्म "वन्स अगेन अबाउट लव" पिघले हुए वर्षों के दौरान रिलीज़ हुई और दर्शकों को अपने साहस और ईमानदारी से चौंका दिया। फिल्म में जो दिखाया गया था वह बहुत कुछ नया था: उदाहरण के लिए, सोवियत सिनेमा में पहले ऐसी कोई नायिका नहीं थी जो एक रेस्तरां में एक युवक से मिल सके और तुरंत उसके साथ रात बिता सके।

सूरज की किरण के बारे में गीत, मायावी खुशी का एक रूपक, फिल्म में सुनाई दिया, लोगों के पास गया। इसे अक्सर बच्चों और युवा शिविरों में अलाव के आसपास गाया जाता था।

7. हम सोमवार तक रहेंगे

• यूएसएसआर, 1968।
• नाटक।
• अवधि: 106 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 0.

इल्या शिमोनोविच मेलनिकोव एक साधारण हाई स्कूल में इतिहास पढ़ाते हैं। एक बुद्धिमान और देखभाल करने वाला व्यक्ति होने के नाते, वह इस बात से बहुत चिंतित हैं कि सोवियत शिक्षा प्रणाली कितनी अपूर्ण है। इसके अलावा, नायक शिक्षण कर्मचारियों के बीच बेईमानी और पाखंड के माहौल में काम करते-करते थक गया है। युवा शिक्षक नताल्या सर्गेवना द्वारा स्थिति जटिल है, जिसे मेलनिकोव से प्यार है।

स्टैनिस्लाव रोस्तोत्स्की द्वारा निर्देशित "हम सोमवार तक जीवित रहेंगे", सामान्य रूप से थाव और सोवियत सिनेमा की सर्वश्रेष्ठ फिल्मों में से एक मानी जाती है।व्याचेस्लाव तिखोनोव द्वारा निभाई गई आंतरिक संघर्ष का अनुभव करने वाले शिक्षक की छवि ने शिक्षकों, आलोचकों और सामान्य दर्शकों को प्रसन्न किया। पहली स्क्रीनिंग के बाद दर्शकों ने निर्देशक और अभिनेताओं दोनों को स्टैंडिंग ओवेशन दिया।

लोगों के पसंदीदा तिखोनोव, जो उस समय तक बॉन्डार्चुक के महाकाव्य युद्ध और शांति में प्रिंस आंद्रेई की भूमिका में थे, पहले स्कूल के बारे में एक फिल्म में अभिनय नहीं करना चाहते थे। लेकिन फिर भी अभिनेता ने अपने महान मित्र, निर्देशक के आग्रह के आगे घुटने टेक दिए। पटकथा लेखक जॉर्जी पोलोन्स्की इस पसंद से असंतुष्ट थे: उन्होंने मेलनिकोव की भूमिका में एक पुराने और इतने आकर्षक कलाकार को नहीं देखा। और फिर मेकअप कलाकार बचाव में आए, जिन्होंने युवा कलाकार की उम्र बढ़ाने में मदद की।

8. दर्पण

• यूएसएसआर, 1974।
• आत्मकथात्मक नाटक।
• अवधि: 102 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 1.

इस बहुत ही अंतरंग और आत्मकथात्मक तस्वीर की कार्रवाई अलग-अलग समय परतों में होती है: युद्ध से पहले, युद्ध के दौरान और बाद में। गीत नायक की यादें और सपने निर्देशक के पिता आर्सेनी टारकोवस्की की कविताओं को पढ़ने के साथ वैकल्पिक होते हैं।

आंद्रेई टारकोवस्की ने एक से अधिक बार कहा है कि उनके सभी कार्य किसी न किसी तरह से व्यक्तिगत अनुभवों पर आधारित हैं। गुरु ने अपने बचपन के नाटक - अपने पिता के परिवार से विदा होने के लिए "मिरर" की नींव रखी। फिल्म में महान निर्देशक की जीवनी से कई और प्रामाणिक विवरण भी शामिल हैं। उदाहरण के लिए, आग के साथ एक प्रकरण: जब निर्देशक केवल पांच वर्ष का था, उसने एक पड़ोसी के घर में आग देखी।

सिनेमा के सच्चे पारखी अनाज के सुरम्य खेत को जरूर याद करेंगे, जो फिल्म की पहचान बन गया है। टारकोवस्की के लिए यह मौलिक रूप से महत्वपूर्ण था कि एक प्रकार का अनाज खेत में उगना चाहिए, जैसा कि बचपन में हुआ करता था। लेकिन कई सालों तक इसे केवल तिपतिया घास और जई के साथ ही बोया जाता था। निर्देशक ने इस क्षेत्र को किराए पर लिया, और फिल्म चालक दल ने अपने जोखिम और जोखिम पर, इसे एक प्रकार का अनाज के साथ बोया।

9. जाओ और देखो

• यूएसएसआर, 1985।
• युद्ध नाटक।
• अवधि: 145 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 3.

कहानी के केंद्र में एक साधारण बेलारूसी किशोरी फ्लेरा के जीवन में दो दिन हैं, जो अपनी मां के विरोध के बावजूद, एक पक्षपातपूर्ण टुकड़ी में जाती है। फ्लेर और लड़की ग्लाशा को शिविर में छोड़कर टीम एक खतरनाक मिशन पर जाती है। कुछ समय बाद उस स्थान पर गोलाबारी की जाती है। बमबारी से बचने के बाद, बचे हुए किशोर चमत्कारिक रूप से अपने गृह गांव फ्लेउर लौट आते हैं, लेकिन पाते हैं कि इसमें सभी घर खाली हैं।

आलोचकों ने लगभग सर्वसम्मति से एलेम क्लिमोव के अंतिम काम को युद्ध के बारे में सबसे विनाशकारी, भेदी और ईमानदार फिल्मों में से एक कहा। "आओ और देखें" ने युद्ध नाटक की शैली को काफी प्रभावित किया। यह शिंडलर्स लिस्ट और सेविंग प्राइवेट रयान जैसी प्रसिद्ध फिल्मों में भी पाया जा सकता है।

निर्देशक अत्यधिक ईमानदारी हासिल करना चाहता था, इसलिए उसने जोर देकर कहा कि मुख्य किरदार एक पेशेवर अभिनेता द्वारा नहीं, बल्कि एक साधारण लड़के द्वारा निभाया जाए। इस वजह से, फिल्म को कालानुक्रमिक क्रम में फिल्माया गया था, भले ही यह दृष्टिकोण फिल्म निर्माण की प्रक्रिया को बेहद लंबा और महंगा बना देता है। लेकिन इस तकनीक के लिए धन्यवाद, नवोदित एलेक्सी क्रावचेंको और अन्य अनुभवहीन कलाकारों के लिए खेलना आसान था।

10. कूरियर

• यूएसएसआर, 1986।
• कॉमेडी नाटक।
• अवधि: 88 मिनट।
• आईएमडीबी: 8, 0.

यंग इवान एक पत्रिका के लिए कूरियर के रूप में काम करने आता है। इससे पहले, नायक संस्थान में अपनी परीक्षा में असफल रहा, जहां, सामान्य तौर पर, उसने वास्तव में प्रयास नहीं किया। एक बार, नियमित असाइनमेंट पर, इवान प्रोफेसर कुज़नेत्सोव और उनकी बेटी कात्या से मिलता है। युवा लोगों के बीच सहानुभूति विकसित होती है, लेकिन कुज़नेत्सोव, निवर्तमान पीढ़ी के प्रतिनिधि, उच्छृंखल और उद्दंड वान्या से बहुत नाराज हैं।

फिल्म का केंद्रीय विचार पुरानी और युवा पीढ़ियों के बीच का संघर्ष है: पूर्व ने अपना जीवन व्यर्थ में जिया है, और बाद वाले, पेरेस्त्रोइका की शर्तों के तहत, भविष्य के बिना लोग हैं।

करेन शखनाज़रोव को तुरंत अपनी कहानी फिल्माने का अवसर नहीं मिला। सख्त सेंसरशिप के समय में, निर्देशक को ऐसी अस्पष्ट तस्वीर के मंचन के बारे में सोचने तक की मनाही थी। इसलिए, गोर्बाचेव के सत्ता में आने के साथ ही फिल्म पर काम शुरू हुआ।

वे बहुत लंबे समय से एक प्रमुख पुरुष अभिनेता की तलाश में थे।सैकड़ों आवेदकों में से, शखनाजारोव ने अंततः गैर-पेशेवर अभिनेता फ्योडोर डुनेव्स्की को चुना। इसके अलावा, युवक की स्क्रीन छवि के साथ बहुत कुछ था: डुनेव्स्की अक्सर निर्देशक के साथ झगड़ा करते थे और सेट पर सभी के साथ बहस करते थे।

बेशक, यूएसएसआर में बनाए गए सभी प्रतिभाशाली चित्रों की एक सूची में फिट होना असंभव है। आप इसे टिप्पणियों में जोड़ सकते हैं और पाठकों को अपनी पसंदीदा फिल्मों पर सलाह दे सकते हैं।